Silver Efex Pro – la chambre noire revisitée

Les photographes étaient (et le sont toujours) particulièrement attachés au rendu particulier que leur procurent les différents films noir et blanc. Ce rendu n’est par ailleurs pas uniquement lié à la tonalité (c’est-à-dire à l’interprétation des couleurs du sujet) et au contraste, mais également au grain, ces amas granuleux dont la structure varie grandement suivant le film et le révélateur utilisé. Afin de restituer le grain d’un film, certains plug-ins dédiés à la conversion noir et blanc se contentent de superposer une texture de bruit (trop régulière et peu crédible…) à l’image ; rares sont ceux qui parviennent à reproduire fidèlement la texture, stochastique, d’une émulsion argentique.

Le Film Pack de DxO est un véritable précurseur en la matière, mariant avec bonheur le rendu colorimétrique et la structure de grain des films argentiques aux images d’origine numérique. Bien que limité aux seuls films noir et blanc, argentiques et chromogéniques (18 références), Silver Efex Pro produit des résultats aussi crédibles que ceux obtenus avec le Film Pack de DxO, grâce à un algorithme élaboré (“Grain engine”) qui remplace la structure composée de pixels réguliers d’une image par une autre, composée de grains irréguliers. De plus, vous pouvez intervenir de manière très précise sur la taille et la douceur du grain, sur la réponse spectrale et la tonalité de chaque préréglage !

Sculpture, Oslo, Norvège. J’ai appliqué un vignetage circulaire, puis j’ai assombri les bords de l’image.

La palette Styles offre des outils supplémentaires pour appliquer un virage coloré (Virage), pour assombrir ou, au contraire, pour éclaircir la périphérie de l’image (Vignette), ou pour n’en assombrir que les bords (Brûler les bordures).

Silver Efex Pro n’offre pas moins de 18 préréglages pour le virage, les uns imitant des procédés traditionnels (sélénium, cuivre, sépia..) et les autres appliquant une teinte différente aux hautes lumières et aux tons foncés. Plusieurs curseurs permettent de peaufiner la teinte et l’intensité du virage pour l’émulsion et le papier, l’intensité globale et sa pondération suivant la gamme de tonalité (hautes lumières, tons moyens et tons foncés).

Bizarrement, il faut régler les paramètres séparément pour chaque bord d’une image, ce qui n’est pas vraiment commode car il faut noter (à la main) les paramètres du premier afin de les appliquer aux autres… Bref, de ce côté-là, j’aurais aimé un bouton dédié à la synchronisation des réglages.

Le plug-in affiche les parties de l’image appartenant à un niveau de luminosité (“zone”) précis. Mais contrairement au prodigieux logiciel LightZone, il est impossible d’y intervenir directement pour modifier la répartition des luminosités de l’image…

Le panneau de gauche affiche plusieurs réglages prédéfinis ; un clic sur l’un d’eux l’applique à votre image. Il est bien évidemment possible d’en choisir un, de personnaliser ses paramètres à l’aide des outils du panneau de droite, puis de l’enregistrer sous un nouveau nom (bouton Ajouter un style). Le nouveau réglage s’affiche ensuite dans l’onglet Favoris. Sa suppression est aussi simple : cliquez sur la petite croix située dans l’angle supérieur gauche de sa vignette pour le supprimer, sur la flèche de l’angle supérieur droit pour l’exporter. L’exportation ou l’importation (bouton Importer) des préréglages est très intéressante pour partager ses paramètres avec d’autres photographes. Sur cette page vous pouvez télécharger des styles supplémentaires.